Come sorgente di patch e tracce di destinazione in Adobe Premiere Like a Pro

L'applicazione di patch alla sorgente è un modo comune di lavorare in Premiere Pro. Invece di trascinare e rilasciare manualmente le clip, puoi mostrare al programma esattamente dove vuoi che ogni pezzo di filmato vada.

Ma come si fa? Questa è una domanda che affligge i principianti ovunque. Abbiamo bisogno di un modo per comunicare al volo ciò che vogliamo che Premiere faccia. L'applicazione di patch alla fonte e, per estensione, il monitoraggio del targeting sono i nostri modi per farlo.

Che cos'è il patch di origine?

Quando la maggior parte di noi inizia a utilizzare Premiere Pro, il nostro approccio tende ad essere un po' primitivo. Lo vediamo, lo vogliamo, lo prendiamo e lo scarichiamo dentro con il resto. Quando si modificano progetti per divertimento, o si lavora su qualcosa di piccolo, gli editor più competenti saranno in grado di portare a termine il lavoro in questo modo, senza alcun problema.

Quando si orchestra qualcosa di più complicato, tuttavia, è indispensabile la capacità di lavorare in modo rapido e ordinato. In poche parole, l'assegnazione di patch alla sorgente è il tuo modo per dire a Premiere quali tracce devono essere popolate quando utilizzi uno dei controlli transitivi associati al monitor sorgente, ad esempio durante la sovrascrittura o l'inserimento.

Senza questo sistema in atto, non avremmo modo di specificare cosa va dove quando si utilizzano questi strumenti. Ci permettono di lavorare a strati, il che può essere utile se il tuo progetto sarà costruito dal basso verso l'alto.

Il lavoro documentario è un buon esempio del perché questo sia utile; poni le basi del letto sonoro e poi aggiungi B-Roll in cima, ogni categoria di materiale confinata a una o più tracce dedicate.

L'anatomia dei progetti video varierà, ma la logica dell'applicazione di patch ai sorgenti può essere applicata praticamente a tutto ciò che è necessario creare come editor. Ciò include progetti che presentano molti elementi compositi, nonché pezzi che sono impostati sulla musica e non hanno alcuna altra colonna sonora.

Come funziona la patch di origine?

Potresti aver notato che hai la possibilità di abilitare o disabilitare le tracce mentre lavori. In questo modo in modo selettivo, si indica la destinazione desiderata per ogni clip che si sceglie di incorporare nella sequenza quando si utilizza un inserimento o una sovrascrittura o quando si copia e incolla qualcosa.

Nello screenshot qui sotto, tuttavia, noterai che in realtà ci sono due colonne di selezioni di tracce evidenziate in blu.

La seconda colonna include i nomi di ogni traccia, V1, V2, V3, A1, A2 e A3. Il primo, invece, ne comprende solo due: V1 e A1.

Puoi vedere, tuttavia, che quando selezioniamo V2 e A2 nella prima colonna, l'etichetta non cambia. Sono ancora indicati come V1 e A1, nonostante il fatto che le tracce a cui si applicano questi moniker siano ancora rispettivamente sotto e sopra.

Qual è la differenza?

Questa prima colonna sarà il tuo punto di riferimento per l'applicazione di patch alla sorgente hardware, che verrà applicata mentre lavori a mani libere mentre inserisci e sovrascrivi dal monitor sorgente . Puoi scegliere solo una traccia audio e una traccia video alla volta e puoi anche scegliere di disabilitarne completamente una o entrambe.

La seconda colonna semplicemente attiva e disattiva le tracce. Questi interruttori vengono utilizzati per indirizzare le tracce, coprendo qualsiasi tipo di movimento multimediale automatizzato che non coinvolge affatto il monitor sorgente. Tutto ciò che hai copiato negli appunti, ad esempio, verrà inviato alle tracce che hai selezionato qui.

Quando trascini e rilascia, non importa quali tracce hai selezionato nella colonna di patch della sorgente: tutto ciò che conta è che hai sia la patch della sorgente audio che quella video abilitate se desideri che sia l'audio che il video siano inclusi.

Il targeting per traccia sarà ancora più irrilevante se sei uno che caccia e becca manualmente; se letteralmente non fai altro che trascinare e rilasciare, senza copiare o incollare, potrebbero anche non essere lì.

Per il futuro della tua carriera (e della tua sanità mentale), ti consigliamo vivamente di dedicare del tempo per interiorizzare almeno il modo in cui funzionano entrambi questi strumenti.

Come utilizzare l'applicazione di patch alla sorgente in Premiere Pro

L'applicazione di patch al codice sorgente è probabilmente qualcosa che già fai. Ogni volta che hai Ins and Outs sia nel tuo monitor sorgente che nella tua timeline, il patching della sorgente sarà ciò che colma il divario tra entrambi i lati.

Abbiamo un ingresso e un'uscita nel monitor sorgente e un punto di ingresso nella timeline. La nostra patch alla fonte indica che vorremmo che il nostro filmato finisse nelle tracce V1 e A1. V3, tuttavia, è l'unica traccia presa di mira.

Per inserire la tua selezione dal monitor sorgente, premi il pulsante sullo schermo o premi il tasto virgola ( , ).

Come puoi vedere, il fatto che abbiamo selezionato solo V3 non ha influenzato in alcun modo il nostro risultato netto. Quando si applica la patch alla sorgente, conta solo la prima colonna di commutatori. In effetti, quando si applica esclusivamente la patch del codice sorgente, non è nemmeno necessario avere alcuna traccia mirata.

Se dovessimo fare la stessa cosa con V1 disabilitato nel nostro patching sorgente, tuttavia, solo la porzione di audio selezionata nel monitor sorgente verrebbe portata nella timeline. La parte video sarebbe stata lasciata indietro.

Lo stesso vale per il contrario. Se stai modificando solo i dialoghi o creando un montaggio visivo, questo è un modo efficiente per afferrare solo ciò di cui hai bisogno.

Come scegliere come target le tracce in Premiere Pro

In questo esempio, abbiamo tre clip impilate l'una sull'altra, già nella timeline. Abbiamo un ingresso e un'uscita in atto e tracciamo V1, V2 e V3 mirati. Premi il pulsante Solleva o usa la scorciatoia predefinita, il tasto punto e virgola ( ; ), per continuare.

Quella sezione scomparirà senza lasciare traccia, insieme ai nostri punti In e Out.

Rilascia un nuovo In o Out altrove. Eseguiremo un'approssimazione di un montaggio tradizionale a tre punti , inviando questo cuneo di media alle tracce V3, V4 e V5, invece delle tre tracce in cui l'abbiamo trovato originariamente. Disattiva le tracce V1 e V2 e abilita V4 e V5.

Premendo Ctrl + V incolleremo esattamente ciò che abbiamo appena sollevato dietro o davanti ai nostri nuovi punti di attacco o stacco sulle tracce che abbiamo preso di mira.

Se torniamo indietro di un paio di passaggi e invece puntiamo solo a V3, Premiere utilizzerà questa singola traccia di destinazione come traccia di livello base a cui verrà aggiunto nuovamente l'intero stack.

Ora, proviamo a prendere di mira solo la traccia superiore e la traccia inferiore incluse nel nostro stack selezionato.

Nonostante il fatto che la traccia in mezzo non sia stata abilitata, l'intero cuneo è stato copiato a prescindere.

Questo illustra una cosa importante da ricordare sul targeting per traccia: non puoi davvero modificare i pezzi di materiale che sollevi, estrai o copi. Il targeting per traccia viene utilizzato per spostare le cose senza modificare ciò che è stato rilevato inizialmente.

Se si desidera, ad esempio, sollevare i pezzi di metraggio solo sulle tracce V1 e V3, è necessario disabilitare prima la traccia V2 prima di sollevare del tutto.

In questo modo, indipendentemente da ciò che hai scelto come destinazione, solo ciò di cui hai bisogno è stato revocato. Pertanto, solo ciò di cui hai bisogno verrà portato a termine.

Ancora una volta, Premiere non richiede di selezionare solo le due tracce che queste due clip occupano insieme, tenendo conto della traccia gap in mezzo. Devi solo selezionare la traccia più in basso; la sezione Sollevata o Estratta verrà copiata in tutto il suo splendore originale, purché ci siano abbastanza tracce sopra quella che hai selezionato per accoglierle tutte.

Correlati: gli strumenti più utili in Adobe Premiere Pro

Fai salire di livello il tuo flusso di lavoro Premiere Pro

Prima di sapere in cosa ti stai cacciando, monitorare il targeting e l'applicazione di patch alla sorgente può essere un gioco frustrante da giocare. Se hai mai trascorso il pomeriggio incapace di far collaborare il tuo filmato, sappi che una soluzione praticabile non è mai lontana dalla portata.