Krita được biết đến với nhiều thứ trong thế giới nghệ thuật — cụ thể là nó tuyệt vời như thế nào đối với hội họa kỹ thuật số. Là một trong những chương trình vẽ tranh kỹ thuật số miễn phí tốt nhất hiện có, một số có thể quên mọi thứ khác mà nó có thể làm được. Hôm nay, chúng tôi sẽ đưa chức năng của nó như một phần mềm hoạt hình 2D miễn phí vào thử nghiệm cuối cùng.
Hướng dẫn hoạt hình Krita này được viết với tâm trí dành cho người mới bắt đầu, ngay cả khi họ chưa bao giờ mở Krita trước đây trong đời. Đến cuối hướng dẫn này, bạn sẽ biết chính xác cách sử dụng Krita cho hoạt ảnh.
Trước khi bắt đầu, hãy đảm bảo tải xuống Krita . Sau khi hoàn tất, hãy mở nó và tạo một dự án mới. Bạn có thể làm như vậy bằng cách nhấn tổ hợp phím Ctrl + N . Kích thước tài liệu phải là 1280 x 1024 và DPI của bạn phải được đặt thành 72ppi .
Trong tab Nội dung , đặt màu nền thành Màu Canvas . Bạn sẽ làm việc với hai lớp trong suốt. Nhấp vào Tạo để bắt đầu.
Cuối cùng khi bạn đã vào, bạn sẽ tìm thấy Không gian làm việc hoạt ảnh trong trình đơn thả xuống Cửa sổ> Không gian làm việc . Không gian làm việc này giúp bạn dễ dàng truy cập vào Krita Animation Timeline Docker.
Chúng ta sẽ thực hiện một hình ảnh động đơn giản về một nhân vật đang vẫy tay. Đây là tư thế quan trọng đầu tiên.
Để thêm khung thứ hai, bấm chuột phải vào khung đó trong Animation Timeline Docker và chọn Create Duplicate Frame . Bạn cũng có thể chọn Tạo Khung trống để vẽ khung tiếp theo từ đầu. Đảm bảo rằng bạn đã chọn khung hình thứ hai trước khi thực hiện bất kỳ thay đổi nào.
Để tạo tư thế thứ hai, hãy xóa các phần của tư thế trước mà bạn muốn tạo hoạt ảnh — chỉ là cánh tay, trong trường hợp này. Bạn có thể thấy rằng tư thế khung hình chính đầu tiên vẫn có màu đỏ nhờ vỏ hành của Krita.
Các khung trước đó sẽ được hiển thị bằng màu đỏ, trong khi các khung trong tương lai được hiển thị bằng màu xanh lục. Bạn có thể điều chỉnh chúng theo sở thích của mình bằng cách nhấp vào biểu tượng củ hành ngay phía trên dòng thời gian.
Đây là cánh tay mới cho tư thế quan trọng thứ hai.
Tại đây, bạn có thể thấy rằng chúng tôi đã thêm khung hình chính thứ ba. Để đặt nó trước hai khung đầu tiên, chúng tôi đã chọn cả hai khung trong trình neo dòng thời gian.
Sau đó, chúng tôi nắm lấy chúng một lần nữa sau khi đánh dấu chúng và kéo chúng trở lại bằng một đơn vị. Bạn có thể tiếp tục từ đây, tách ba tư thế này ra và thêm các tư thế vào để tạo ra một chuỗi hành động mượt mà hơn.
Phát lại dễ dàng như sử dụng các điều khiển phát lại của Krita như bạn thường làm; để lặp lại hoạt ảnh của bạn, bạn có thể sao chép các khung của mình và sắp xếp chúng theo thứ tự ngược lại sau đó, đảm bảo xóa mọi bản sao ở giữa.
Sao chép và dán trình tự để xem đi xem lại để xem cần cải thiện điều gì. Như bạn có thể thấy, Krita không chỉ để tạo thiết kế đồ họa hoặc nghệ thuật kỹ thuật số, nó còn là một phần mềm tuyệt vời cho hoạt hình 2D .
Liên quan: Hoạt ảnh Pose-to-Pose: Hướng dẫn từng bước cho người mới bắt đầu
Bài viết này chỉ trình bày cơ sở tuyệt đối về những gì bạn cần biết nếu bạn muốn học cách sử dụng Krita cho hoạt ảnh. Nếu bạn đã là một họa sĩ kỹ thuật số đam mê, bạn sẽ biết chương trình này có sức mạnh như thế nào trong tay phải.
Mở rộng công việc của riêng bạn và rón rén bước vào thế giới hoạt hình có thể là bước quan trọng tiếp theo đối với bạn. Nếu bạn có thể vẽ một thứ gì đó đứng yên, bạn có nhiều khả năng làm cho nó di chuyển.
Hầu hết các hình ảnh bạn tìm thấy trực tuyến (JPG, PNG, GIF) đều ở định dạng raster. Điều này có nghĩa là hình ảnh chứa một số pixel ngày càng rõ ràng khi bạn nâng cao kích thước hình ảnh của mình.
Có rất nhiều thứ mà Photoshop vẫn có thể làm tốt hơn một chiếc điện thoại thông minh. Biến một bức ảnh thành nghệ thuật trừu tượng là một trong số đó.
Đối với hầu hết mọi người, phương tiện kỹ thuật số là một phần trong cuộc sống hàng ngày của bạn. Nhưng chúng tôi không phải lúc nào cũng nghĩ về cách nó được tạo ra.
Các video ASMR (những video tràn ngập âm thanh khiến bạn gần như không thể giải thích được) ngày càng phổ biến trên YouTube. Vì vậy, cho dù bạn là người mới tham gia hay là một Youtuber kỳ cựu đang muốn phát triển, bây giờ là thời điểm hoàn hảo để chuyển sang ASMR.
Màn hình trường ánh sáng đang dần thay đổi cách chúng ta nhìn thế giới xung quanh. Hay đúng hơn, cách chúng ta nhìn thế giới không xung quanh chúng ta. Từ nhiếp ảnh cổ điển đến giáo dục và chẩn đoán nâng cao đến hiện diện và giải trí từ xa, bài viết này sẽ xem xét màn hình trường ánh sáng là gì, cách hoạt động của các loại màn hình khác nhau và cách chúng được sử dụng.
Thay đổi tốc độ của video có nhiều ứng dụng. Nó có thể làm cho bản trình bày trông chuyên nghiệp hơn hoặc làm cho bản chỉnh sửa trông đẹp mắt hơn về mặt thẩm mỹ. Có thể bạn chỉ muốn xem đoạn clip đáng trân trọng đó về chú chó của bạn hành động ngớ ngẩn và ngốc nghếch trong chuyển động chậm.
Nếu bạn muốn tiến đến bất cứ đâu trong ngành công nghiệp điện ảnh, bạn cần sử dụng phần mềm phù hợp để định dạng kịch bản của mình. Điều này phù hợp với cả những người kể chuyện nghiệp dư và những nhà biên kịch chuyên nghiệp.
Ngày nay, mọi người đều có một chiếc máy ảnh trong tay. Đã quá quen với việc có thể chụp bất cứ thứ gì trước mặt chúng ta, sự bốc đồng đã trở nên bình thường và dành cho người đi bộ.
Một số tính năng trong Adobe Photoshop nhận được tất cả các vinh quang. Mọi người đều có những mục yêu thích cá nhân, chẳng hạn như tính năng Layer Styles giúp biến đổi tác phẩm nghệ thuật của bạn ngay lập tức hoặc thậm chí là Công cụ Spot Healing Brush Tool có vẻ như là một phép thuật.
Tạo câu chuyện là một quá trình thú vị cần bạn suy nghĩ về từng chi tiết nhỏ. Đặt tên cho các nhân vật hư cấu của bạn có thể đặc biệt phức tạp, vì vậy việc tìm kiếm sự trợ giúp hoặc chỉ là một nguồn cảm hứng là điều hoàn toàn bình thường.
Scene Cut Detection là một trong những tính năng thân thiện với người dùng nhất của Davinci Resolves. Nó cung cấp cho nghệ sĩ một con đường trực tiếp vào chương trình, với dự án của họ được đóng gói gọn gàng trong tương lai.
Pinterests Idea Pins cung cấp một cách tuyệt vời để người sáng tạo tạo ra nội dung đầy cảm hứng và tương tác với cộng đồng của họ trên nền tảng này. Không giống như Ghim câu chuyện, Ghim ý tưởng tồn tại và không biến mất sau 24 giờ.
Một logo phải phù hợp và hấp dẫn vì nó giúp thiết lập mối liên hệ giữa thương hiệu và khách hàng. Nó thường là trung tâm của một chiến lược thương hiệu đòi hỏi sự sáng tạo, kỹ năng thiết kế và khả năng thực thi thành thạo. Các doanh nghiệp sẵn sàng chi trả hậu hĩnh cho một logo hiệu quả. Do đó, thiết kế logo đã trở thành một lựa chọn hợp đồng biểu diễn tự do sinh lợi hoặc phụ.
Mặc dù âm thanh gốc của video clip DSLR thô có sức hấp dẫn riêng của nó, nhưng sự khác biệt về giá trị sản xuất mà âm thanh được ghi chuyên nghiệp tạo ra là không thể nào quên. Tất cả các bộ phim và chương trình truyền hình thu được video và âm thanh riêng biệt; âm thanh và hình ảnh xuất sắc cùng với nhau là những yếu tố làm cho các sản phẩm yêu thích của bạn trở nên đắm chìm và phấn khích.
Luminar AI có thể giúp ảnh của bạn nổi bật với hàng loạt công cụ dễ sử dụng. Chúng ta sẽ khám phá một số tính năng tốt nhất của nó, tất cả đều có thể được sử dụng để nâng cao ảnh của mọi người, cũng như bất kỳ thứ gì khác mà bạn chụp.
Nếu bạn đăng bài thường xuyên trên phương tiện truyền thông xã hội, có khả năng lên lịch đăng bài là một cứu cánh. Trình lên lịch nội dung cho phép bạn lên lịch nội dung trước ngày, tuần, thậm chí nhiều tháng mà không phải lo lắng về việc tạo bài đăng mới hàng ngày.
Vá mã nguồn là một cách hoạt động phổ biến trong Premiere Pro. Thay vì loay hoay với việc kéo và thả các clip theo cách thủ công, bạn có thể hiển thị chương trình chính xác nơi bạn muốn từng đoạn cảnh quay.
Khi nhiếp ảnh của bạn tiến bộ hơn, có thể bạn sẽ muốn bắt đầu sử dụng phần mềm chỉnh sửa ảnh để nâng cao giao diện cho hình ảnh của mình. Một trong những giải pháp phổ biến nhất là Adobe Lightroom.
Bảng điều khiển Âm thanh cần thiết trong Adobe Premiere Pro cung cấp một bộ công cụ dễ sử dụng để điều chỉnh tốt hơn mức âm thanh, áp dụng hiệu ứng và sửa chữa các sự cố thường gặp mà bạn có thể gặp phải với âm thanh trong video của mình.
Nếu bạn đang thay đổi điện thoại, đang tìm kiếm một dịch vụ lưu trữ ảnh mới hoặc muốn sao lưu những kỷ niệm của mình, bạn có thể muốn biết cách xuất ảnh và video của mình từ Google Photos.
Hầu hết các hình ảnh bạn tìm thấy trực tuyến (JPG, PNG, GIF) đều ở định dạng raster. Điều này có nghĩa là hình ảnh chứa một số pixel ngày càng rõ ràng khi bạn nâng cao kích thước hình ảnh của mình.
Có rất nhiều thứ mà Photoshop vẫn có thể làm tốt hơn một chiếc điện thoại thông minh. Biến một bức ảnh thành nghệ thuật trừu tượng là một trong số đó.
Các video ASMR (những video tràn ngập âm thanh khiến bạn gần như không thể giải thích được) ngày càng phổ biến trên YouTube. Vì vậy, cho dù bạn là người mới tham gia hay là một Youtuber kỳ cựu đang muốn phát triển, bây giờ là thời điểm hoàn hảo để chuyển sang ASMR.
Thay đổi tốc độ của video có nhiều ứng dụng. Nó có thể làm cho bản trình bày trông chuyên nghiệp hơn hoặc làm cho bản chỉnh sửa trông đẹp mắt hơn về mặt thẩm mỹ. Có thể bạn chỉ muốn xem đoạn clip đáng trân trọng đó về chú chó của bạn hành động ngớ ngẩn và ngốc nghếch trong chuyển động chậm.
Nếu bạn muốn tiến đến bất cứ đâu trong ngành công nghiệp điện ảnh, bạn cần sử dụng phần mềm phù hợp để định dạng kịch bản của mình. Điều này phù hợp với cả những người kể chuyện nghiệp dư và những nhà biên kịch chuyên nghiệp.
Ngày nay, mọi người đều có một chiếc máy ảnh trong tay. Đã quá quen với việc có thể chụp bất cứ thứ gì trước mặt chúng ta, sự bốc đồng đã trở nên bình thường và dành cho người đi bộ.
Một số tính năng trong Adobe Photoshop nhận được tất cả các vinh quang. Mọi người đều có những mục yêu thích cá nhân, chẳng hạn như tính năng Layer Styles giúp biến đổi tác phẩm nghệ thuật của bạn ngay lập tức hoặc thậm chí là Công cụ Spot Healing Brush Tool có vẻ như là một phép thuật.
Tạo câu chuyện là một quá trình thú vị cần bạn suy nghĩ về từng chi tiết nhỏ. Đặt tên cho các nhân vật hư cấu của bạn có thể đặc biệt phức tạp, vì vậy việc tìm kiếm sự trợ giúp hoặc chỉ là một nguồn cảm hứng là điều hoàn toàn bình thường.
Scene Cut Detection là một trong những tính năng thân thiện với người dùng nhất của Davinci Resolves. Nó cung cấp cho nghệ sĩ một con đường trực tiếp vào chương trình, với dự án của họ được đóng gói gọn gàng trong tương lai.
Pinterests Idea Pins cung cấp một cách tuyệt vời để người sáng tạo tạo ra nội dung đầy cảm hứng và tương tác với cộng đồng của họ trên nền tảng này. Không giống như Ghim câu chuyện, Ghim ý tưởng tồn tại và không biến mất sau 24 giờ.
