Krita staat bekend om veel dingen in de kunstwereld, namelijk hoe geweldig het is voor digitaal schilderen. Als een van de beste gratis digitale tekenprogramma's die er zijn, vergeten sommigen misschien al het andere waartoe het in staat is. Vandaag gaan we de functionaliteit ervan als gratis 2D-animatiesoftware op de proef stellen.
Deze Krita-animatiehandleiding is geschreven met de beginner in gedachten, zelfs als ze Krita nog nooit eerder in hun leven hebben geopend. Aan het einde van deze handleiding weet u precies hoe u Krita voor animatie kunt gebruiken.
Voordat we beginnen, moet u ervoor zorgen dat u Krita downloadt . Zodra dat is gebeurd, opent u het en maakt u een nieuw project. U kunt dit doen door op Ctrl + N te drukken . Het documentformaat moet 1280 x 1024 zijn en uw DPI moet zijn ingesteld op 72ppi .
Onder de Content tab, zet de achtergrondkleur op Canvas kleur . Je zou met twee transparante lagen moeten werken. Klik op Maken om te beginnen.
Als je eindelijk binnen bent, vind je de animatiewerkruimte onder de vervolgkeuzelijst Venster> Werkruimte . Deze werkruimte geeft u eenvoudig toegang tot de Krita Animation Timeline Docker.
We gaan een eenvoudige animatie maken van een zwaaiend personage. Hier is de eerste sleutelpositie.
Als u een tweede frame wilt toevoegen, klikt u met de rechtermuisknop op het frame in de animatietijdlijndocker en selecteert u Duplicaat frame maken . U kunt ook Leeg frame maken selecteren om het volgende frame helemaal opnieuw te tekenen. Zorg ervoor dat u uw tweede frame hebt geselecteerd voordat u wijzigingen aanbrengt.
Om je tweede pose te maken, wis je de delen van de vorige pose die je wilt animeren, in dit geval alleen de arm. Je kunt zien dat de eerste keyframe-pose nog steeds in het rood zichtbaar is dankzij Krita's uienschillen.
Vorige frames worden in het rood weergegeven, terwijl toekomstige frames in het groen worden weergegeven. U kunt ze naar uw voorkeur aanpassen door op het ui- pictogram net boven de tijdlijn te klikken .
Dit is de nieuwe arm voor de tweede sleutelhouding.
Hier kunt u zien dat we een derde keyframe hebben toegevoegd. Om het voor de eerste twee te plaatsen, hebben we beide frames geselecteerd in de tijdlijndocker.
We pakten ze vervolgens opnieuw vast nadat we ze hadden gemarkeerd en trokken ze met één eenheid terug. Je kunt vanaf hier verder gaan, deze drie poses uit elkaar trekken en ertussenin toevoegen om een vloeiendere actiereeks te creëren.
Afspelen is net zo eenvoudig als het gebruik van de afspeelknoppen van Krita zoals u dat normaal zou doen; om uw animatie in een lus te plaatsen, kunt u uw frames kopiëren en ze daarna in omgekeerde volgorde neerleggen, waarbij u ervoor zorgt dat u eventuele duplicaten in het midden verwijdert.
Kopieer en plak de reeks om hem bij herhaling te bekijken om te zien wat er moet worden verbeterd. Zoals je kunt zien, is Krita niet alleen bedoeld voor het maken van grafische ontwerpen of digitale kunst, het is ook geweldige software voor 2D-animatie .
Gerelateerd: Pose-to-pose-animatie: een stapsgewijze handleiding voor beginners
Dit artikel behandelt alleen de absolute basislijn van wat u moet weten als u wilt leren hoe u Krita voor animatie kunt gebruiken. Als je al een fervent digitale schilder bent, weet je hoe krachtig dit programma in de juiste handen is.
Het uitbreiden van je eigen werk en op je tenen lopen in de wereld van animatie is misschien wel de volgende grote stap voor je. Als je iets stil kunt tekenen, ben je meer dan in staat om het te laten bewegen.
De meeste afbeeldingen die u online vindt (JPG's, PNG's, GIF's) zijn in rasterformaat. Dit betekent dat de afbeeldingen een aantal pixels bevatten die steeds duidelijker worden naarmate u de grootte van uw afbeelding vergroot.
Er zijn veel dingen die Photoshop nog steeds beter kan dan een smartphone. Het transformeren van een foto in abstracte kunst is er één van.
Voor de meeste mensen maken digitale media deel uit van uw dagelijks leven. Maar we denken niet altijd na over hoe het is gemaakt.
ASMR-video's (die met geluid beladen video's die je bijna onverklaarbare tintelingen geven) worden steeds populairder op YouTube. Dus of je nu nieuw bent in de scene of een ervaren YouTuber die op zoek is naar een vertakking, dit is het perfecte moment om de overstap naar ASMR te maken.
Lichtvelddisplays veranderen geleidelijk hoe we de wereld om ons heen zien. Of beter gezegd, hoe we de wereld zien die niet om ons heen is. Van klassieke fotografie tot geavanceerde educatie en diagnostiek tot aanwezigheid op afstand en entertainment, dit artikel gaat in op wat een lichtvelddisplay is, hoe verschillende soorten beeldschermen werken en hoe ze worden gebruikt.
Het wijzigen van de snelheid van een video kent vele toepassingen. Het kan een presentatie er professioneler uit laten zien of een bewerking er esthetisch aantrekkelijker uit laten zien. Misschien wil je gewoon die gekoesterde clip zien van je hond die dwaas en gek doet in slow motion.
Als je ergens in de filmindustrie wilt komen, moet je de juiste software gebruiken om je scenario op te maken. Dit geldt zowel voor amateurvertellers als voor professionele scenarioschrijvers.
Tegenwoordig heeft iedereen een camera in de hand. Waren we zo gewend om te kunnen snappen wat er voor ons ligt, de impuls is gewoon en voetganger geworden.
Sommige functies in Adobe Photoshop krijgen alle eer. Iedereen heeft persoonlijke favorieten, zoals de functie Laagstijlen die je illustraties onmiddellijk transformeert, of zelfs de Spot Healing Brush Tool die magisch lijkt.
Verhalen maken is een spannend proces waarbij je over elk klein detail moet nadenken. Het benoemen van je fictieve personages kan bijzonder lastig zijn, dus het is volkomen normaal om hulp te zoeken of gewoon wat inspiratie.
Scene Cut Detection is een van de meest gebruiksvriendelijke functies van Davinci Resolves. Het geeft de kunstenaar een direct pad naar het programma, met hun project netjes verpakt op sleeptouw.
Pinterests Idea Pins bieden makers een geweldige manier om inspirerende inhoud te maken en in contact te komen met hun community op het platform. In tegenstelling tot Story Pins, gaan Idea Pins mee en verdwijnen ze niet na 24 uur.
Een logo moet relevant en pakkend zijn, omdat het helpt om de verbinding tussen het merk en de klanten tot stand te brengen. Het is vaak het middelpunt van een merkstrategie die creativiteit, ontwerpvaardigheden en vakkundige uitvoering vereist. Bedrijven zijn bereid flink te betalen voor een effectief logo. Daarom is het ontwerpen van logo's een lucratieve freelance-optreden of bijzaak geworden.
Hoewel het oorspronkelijke geluid van een onbewerkte DSLR-videoclip zijn charme heeft, is het verschil in productiewaarde dat professioneel opgenomen geluid maakt onvergetelijk. Alle films en tv-programma's krijgen video en geluid afzonderlijk; uitstekend geluid en beeld, samen, maken uw favoriete producties zo meeslepend en opwindend.
Luminar AI kan uw foto's laten opvallen met zijn reeks gebruiksvriendelijke tools. We zullen enkele van de beste functies ervan verkennen, die allemaal kunnen worden gebruikt om foto's van mensen te verbeteren, evenals zo ongeveer al het andere dat u fotografeert.
Als u regelmatig op sociale media post, is de mogelijkheid om berichten te plannen een redder in nood. Met contentplanners kun je content dagen, weken en zelfs maanden van tevoren plannen zonder dat je je zorgen hoeft te maken over het dagelijks plaatsen van nieuwe berichten.
Bronpatching is een veelgebruikte manier van werken in Premiere Pro. In plaats van te rommelen met het handmatig slepen en neerzetten van clips, kunt u het programma precies laten zien waar u elk stukje beeldmateriaal wilt hebben.
Naarmate je fotografie vordert, wil je waarschijnlijk fotobewerkingssoftware gaan gebruiken om het uiterlijk van je afbeeldingen te verbeteren. Een van de meest populaire oplossingen is Adobe Lightroom.
Het deelvenster Essentieel geluid in Adobe Premiere Pro biedt een gebruiksvriendelijke set hulpmiddelen om de audioniveaus beter aan te passen, effecten toe te passen en veelvoorkomende problemen op te lossen waarmee u mogelijk te maken krijgt met geluid in uw video's.
Als u van telefoon wisselt, op zoek bent naar een nieuwe foto-opslagservice of een back-up van uw herinneringen wilt maken, wilt u waarschijnlijk weten hoe u uw foto's en video's kunt exporteren vanuit Google Foto's.
De meeste afbeeldingen die u online vindt (JPG's, PNG's, GIF's) zijn in rasterformaat. Dit betekent dat de afbeeldingen een aantal pixels bevatten die steeds duidelijker worden naarmate u de grootte van uw afbeelding vergroot.
Er zijn veel dingen die Photoshop nog steeds beter kan dan een smartphone. Het transformeren van een foto in abstracte kunst is er één van.
ASMR-video's (die met geluid beladen video's die je bijna onverklaarbare tintelingen geven) worden steeds populairder op YouTube. Dus of je nu nieuw bent in de scene of een ervaren YouTuber die op zoek is naar een vertakking, dit is het perfecte moment om de overstap naar ASMR te maken.
Het wijzigen van de snelheid van een video kent vele toepassingen. Het kan een presentatie er professioneler uit laten zien of een bewerking er esthetisch aantrekkelijker uit laten zien. Misschien wil je gewoon die gekoesterde clip zien van je hond die dwaas en gek doet in slow motion.
Als je ergens in de filmindustrie wilt komen, moet je de juiste software gebruiken om je scenario op te maken. Dit geldt zowel voor amateurvertellers als voor professionele scenarioschrijvers.
Tegenwoordig heeft iedereen een camera in de hand. Waren we zo gewend om te kunnen snappen wat er voor ons ligt, de impuls is gewoon en voetganger geworden.
Sommige functies in Adobe Photoshop krijgen alle eer. Iedereen heeft persoonlijke favorieten, zoals de functie Laagstijlen die je illustraties onmiddellijk transformeert, of zelfs de Spot Healing Brush Tool die magisch lijkt.
Verhalen maken is een spannend proces waarbij je over elk klein detail moet nadenken. Het benoemen van je fictieve personages kan bijzonder lastig zijn, dus het is volkomen normaal om hulp te zoeken of gewoon wat inspiratie.
Scene Cut Detection is een van de meest gebruiksvriendelijke functies van Davinci Resolves. Het geeft de kunstenaar een direct pad naar het programma, met hun project netjes verpakt op sleeptouw.
Pinterests Idea Pins bieden makers een geweldige manier om inspirerende inhoud te maken en in contact te komen met hun community op het platform. In tegenstelling tot Story Pins, gaan Idea Pins mee en verdwijnen ze niet na 24 uur.
