Corectarea sursei este o modalitate obișnuită de lucru în Premiere Pro. În loc să te încurci cu tragerea și plasarea manuală a clipurilor, poți să arăți programului exact unde vrei să ajungă fiecare bucată de material.
Dar cum faci asta? Aceasta este o întrebare care îi afectează pe începători de pretutindeni. Avem nevoie de o modalitate de a comunica ce vrem să facă Premiere din mers. Corectarea surselor și, prin extensie, direcționarea urmăririi sunt modalitățile noastre de a face asta.
Ce este corecția sursei?
Când majoritatea dintre noi începem să folosim Premiere Pro, abordarea noastră tinde să fie puțin primitivă. Îl vedem, îl vrem, îl luăm și îl aruncăm direct cu restul. Atunci când editează proiecte pentru distracție sau lucrează la ceva mic, cei mai mulți editori competenți vor putea face treaba în acest fel, fără nicio problemă.
Când orchestrați ceva mai complicat, totuși, abilitatea de a lucra rapid și ordonat este indispensabilă. Pe scurt, corecția sursă este modalitatea dvs. de a spune Premiere care melodii ar trebui să fie populate atunci când utilizați oricare dintre comenzile tranzitive asociate cu Monitorul sursă, cum ar fi atunci când suprascrieți sau inserați.
Fără acest sistem în vigoare, nu am avea nicio modalitate de a specifica ce merge unde se întâmplă atunci când folosim aceste instrumente. Ele ne permit să lucrăm în straturi, ceea ce poate fi util dacă proiectul dumneavoastră va fi construit de jos în sus.
Lucrarea documentară este un bun exemplu de ce este util acest lucru; puneți fundația patului sonor și apoi adăugați B-Roll deasupra, fiecare categorie de material limitată la una sau mai multe piese dedicate.
Anatomia proiectelor video va varia, dar logica corecțiilor sursei poate fi aplicată aproape la orice trebuie să construiți ca editor. Aceasta include proiecte care prezintă multe elemente compuse, precum și piese care sunt setate pe muzică și nu au deloc altă coloană sonoră.
Cum funcționează corecția sursei?
Este posibil să fi observat că aveți posibilitatea de a activa sau dezactiva pistele în timp ce lucrați. Făcând acest lucru selectiv, semnificați destinația dorită pentru fiecare clip pe care alegeți să îl încorporați în secvență atunci când utilizați o inserare sau o suprascriere sau când copiați și lipiți ceva.
Cu toate acestea, în captura de ecran de mai jos, veți observa că există de fapt două coloane de selecții de piese evidențiate în albastru.
A doua coloană include numele fiecărei piese, V1, V2, V3, A1, A2 și A3. Primul, însă, include doar două: V1 și A1.
Puteți vedea, totuși, că atunci când selectăm V2 și A2 în prima coloană, eticheta nu se schimbă. Ele sunt încă notate ca V1 și A1, în ciuda faptului că melodiile cărora li se aplică de fapt aceste denumiri sunt încă dedesubt și, respectiv, deasupra.
Care este diferența?
Această primă coloană va fi cea mai bună soluție pentru corecția sursei, care se va aplica în timp ce lucrați cu mâinile libere pe măsură ce introduceți și suprascrieți din Monitorul sursă . Puteți alege o singură piesă audio și o singură piesă video odată și puteți alege, de asemenea, să dezactivați una sau ambele în întregime.
A doua coloană activează și dezactivează pur și simplu melodiile. Aceste comutatoare sunt folosite pentru a viza piese, acoperind orice tip de mișcare media automată care nu implică deloc Monitorul sursă. Orice ați copiat în clipboard, de exemplu, va fi trimis pe melodiile pe care le-ați selectat aici.
Când trageți și plasați, nu contează cu adevărat piesele pe care le-ați selectat în coloana de corecție a sursei - tot ce contează este că aveți atât corecția sursă audio, cât și cea video activată dacă doriți să fie incluse atât audio cât și video.
Direcționarea urmăririi va fi și mai irelevantă dacă sunteți unul care să vâneze și să ciugulească manual; dacă literalmente nu faceți altceva decât să trageți și să plasați, fără nicio copiere sau lipire, este posibil ca ei să nu fie acolo.
De dragul viitorului carierei tale (și al sănătății tale), vă recomandăm cu siguranță să vă acordați ceva timp pentru a internaliza cel puțin modul în care funcționează ambele instrumente.
Cum să utilizați corecția sursă în Premiere Pro
Cortificarea sursei este probabil ceva pe care îl faceți deja. De fiecare dată când aveți intrări și ieșiri atât în Monitorul sursă, cât și în cronologia, corecțiile sursei vor fi ceea ce va face puntea dintre ambele părți.
Avem o intrare și o ieșire în Monitorul sursă și un punct de intrare în cronologie. Patch-urile noastre sursă indică faptul că ne-am dori ca filmările noastre să ajungă în pistele V1 și A1. V3, însă, este singura pistă care este vizată.
Pentru a introduce selecția din Monitorul sursă, apăsați butonul de pe ecran sau apăsați tasta virgulă ( , ).
După cum puteți vedea, faptul că am selectat doar V3 nu ne-a influențat în niciun fel rezultatul net. La corecția sursei, contează doar prima coloană de comutare. De fapt, atunci când corecționați exclusiv sursa, nici măcar nu este nevoie să aveți nicio piesă vizată.
Dacă ar fi să facem același lucru cu V1 dezactivat în corecția sursei, totuși, numai porțiunea de audio selectată în Monitorul sursă ar fi adusă în cronologie. Porțiunea video ar fi lăsată în urmă.
Același lucru este valabil și pentru opusul. Dacă editați numai dialoguri sau construiți un montaj vizual, aceasta este o modalitate eficientă de a obține doar ceea ce aveți nevoie.
Cum să vizați melodiile în Premiere Pro
În acest exemplu, avem trei clipuri stivuite unul peste altul, deja în cronologie. Avem o intrare și o ieșire și urmărim V1, V2 și V3 vizate. Apăsați butonul Ridicare sau utilizați comanda rapidă implicită, tasta punct și virgulă ( ; ), pentru a continua.
Acea secțiune va dispărea fără urmă, împreună cu punctele noastre de intrare și de ieșire.
Introduceți un nou In sau Out în altă parte. Vom efectua o aproximare a unei editări tradiționale în trei puncte , trimițând această bucată de media pe pistele V3, V4 și V5, în loc de cele trei piese în care am găsit-o inițial. Dezactivați pistele V1 și V2 și activați V4 și V5.
Apăsarea Ctrl + V va lipi exact ceea ce tocmai am ridicat în spatele sau în fața noilor noastre puncte de intrare sau de ieșire de pe traseele pe care le-am vizat.
Dacă mergem înapoi cu câțiva pași și vizam în schimb doar V3, Premiere va folosi această singură pistă vizată ca pistă la nivel de bază la care va fi adăugat din nou întregul stivă.
Acum, haideți să încercăm să vizam doar pista de sus și cea de jos incluse în teancul nostru selectat.
În ciuda faptului că pista intermediară nu a fost activată, întreaga pană a fost copiată indiferent.
Acest lucru ilustrează un lucru important de reținut despre direcționarea urmăririi: într-adevăr nu puteți modifica bucățile de material pe care le ridicați, le extrageți sau le copiați. Direcționarea urmăririi este folosită pentru a muta lucrurile fără a modifica ceea ce a fost preluat inițial.
Dacă doriți, de exemplu, să ridicați bucățile de filmare numai pe pistele V1 și V3, ar trebui mai întâi să dezactivați pista V2 înainte de a ridica.
În acest fel, indiferent de ce ați vizat ca destinație, doar ceea ce aveți nevoie a fost ridicat. Prin urmare, doar ceea ce aveți nevoie va fi realizat.
Din nou, Premiere nu vă cere să selectați doar cele două piese pe care aceste două clipuri le ocupă împreună, luând în considerare distanța dintre piese. Trebuie doar să selectați piesa cea mai de jos; secțiunea Ridicată sau Extrasă va fi copiată în toată gloria sa originală, atâta timp cât există suficiente piese deasupra celei pe care ați selectat-o pentru a le găzdui pe toate.
Înrudit: Cele mai utile instrumente din Adobe Premiere Pro
Creșteți nivelul fluxului de lucru Premiere Pro
Înainte să știi în ce te bagi, direcționarea urmăririi și corecția sursei pot fi un joc frustrant de jucat. Dacă ți-ai petrecut vreodată după-amiaza neputând să-ți coopereze filmările, trebuie doar să știi că o soluție viabilă nu este niciodată departe de acces.