Krita ist für viele Dinge in der Welt der Kunst bekannt – insbesondere dafür, wie großartig sie für die digitale Malerei ist. Als eines der besten kostenlosen digitalen Malprogramme auf dem Markt vergessen einige vielleicht alles andere, wozu es in der Lage ist. Heute werden wir seine Funktionalität als kostenlose 2D-Animationssoftware auf die ultimative Probe stellen.
Dieses Krita-Animations-Tutorial wurde für Anfänger geschrieben, auch wenn sie Krita noch nie in ihrem Leben geöffnet haben. Am Ende dieses Handbuchs wissen Sie genau, wie Sie Krita für Animationen verwenden.
Bevor wir beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie Krita herunterladen . Sobald dies erledigt ist, öffnen Sie es und erstellen Sie ein neues Projekt. Sie können dies tun, indem Sie Strg + N drücken . Die Dokumentgröße sollte 1280 x 1024 betragen und Ihre DPI sollte auf 72 ppi eingestellt sein .
Legen Sie auf der Registerkarte Inhalt die Hintergrundfarbe auf Leinwandfarbe fest . Sie sollten mit zwei transparenten Ebenen arbeiten. Klicken Sie auf Erstellen , um zu beginnen.
Sobald Sie endlich drin sind, finden Sie den Animationsarbeitsbereich unter der Dropdown-Liste Fenster > Arbeitsbereich . Dieser Arbeitsbereich bietet Ihnen einfachen Zugriff auf das Krita Animation Timeline Docker.
Wir werden eine einfache Animation eines winkenden Charakters machen. Hier ist die erste Schlüsselpose.
Um einen zweiten Frame hinzuzufügen, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Frame im Andockfenster Animationszeitachse und wählen Sie Doppelten Frame erstellen . Sie können auch Leeren Rahmen erstellen auswählen, um den nächsten Rahmen von Grund auf neu zu zeichnen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren zweiten Frame ausgewählt haben, bevor Sie Änderungen vornehmen.
Um Ihre zweite Pose zu erstellen, löschen Sie die Teile der vorherigen Pose, die Sie animieren möchten – in diesem Fall nur den Arm. Sie können sehen, dass die erste Keyframe-Pose dank Kritas Zwiebelschalen immer noch in Rot sichtbar ist.
Vorherige Frames werden in Rot angezeigt, während zukünftige Frames in Grün angezeigt werden. Sie können sie nach Ihren Wünschen anpassen, indem Sie auf das Zwiebelsymbol direkt über der Zeitleiste klicken .
Dies ist der neue Arm für die zweite Schlüsselpose.
Hier sehen Sie, dass wir einen dritten Keyframe hinzugefügt haben. Um es vor die ersten beiden zu setzen, haben wir beide Frames im Timeline-Docker ausgewählt.
Wir haben sie dann nach dem Hervorheben wieder gepackt und um eine Einheit zurückgezogen. Sie können von hier aus fortfahren, diese drei Posen auseinanderziehen und Zwischenstellungen hinzufügen, um eine reibungslosere Aktionssequenz zu erzielen.
Die Wiedergabe ist so einfach wie die normale Verwendung der Wiedergabesteuerung von Krita. Um Ihre Animation zu wiederholen, können Sie Ihre Frames kopieren und anschließend in umgekehrter Reihenfolge anordnen. Stellen Sie sicher, dass Sie alle Duplikate in der Mitte löschen.
Kopieren Sie die Sequenz und fügen Sie sie ein, um sie bei Wiederholung anzusehen, um zu sehen, was verbessert werden muss. Wie Sie sehen, ist Krita nicht nur für die Erstellung von Grafikdesigns oder digitaler Kunst geeignet, sondern auch eine großartige Software für 2D-Animationen .
Verwandte: Pose-to-Pose-Animation: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung für Anfänger
Dieser Artikel behandelt nur die absolute Grundlinie dessen, was Sie wissen müssen, wenn Sie lernen möchten, wie Sie Krita für Animationen verwenden. Wenn Sie bereits ein begeisterter digitaler Maler sind, wissen Sie, wie leistungsstark dieses Programm in den richtigen Händen ist.
Die eigene Arbeit zu erweitern und sich auf Zehenspitzen in die Welt der Animation zu begeben, könnte der nächste große Schritt für Sie sein. Wenn Sie etwas im Sitzen zeichnen können, sind Sie mehr als in der Lage, es in Bewegung zu setzen.
Die meisten Bilder, die Sie online finden (JPGs, PNGs, GIFs) sind im Rasterformat. Dies bedeutet, dass die Bilder eine Anzahl von Pixeln enthalten, die immer deutlicher werden, wenn Sie die Größe Ihres Bildes vergrößern.
Es gibt viele Dinge, die Photoshop noch besser kann als ein Smartphone. Die Umwandlung eines Fotos in abstrakte Kunst ist eine davon.
Für die meisten Menschen gehören digitale Medien zum Alltag. Aber wir denken nicht immer daran, wie es entsteht.
ASMR-Videos (diese tongeladenen Videos, die dir ein fast unerklärliches Kribbeln geben) werden auf YouTube immer beliebter. Egal, ob Sie neu in der Szene sind oder ein erfahrener YouTuber, der sich auf den Weg machen möchte, jetzt ist der perfekte Zeitpunkt, um zu ASMR zu wechseln.
Lichtfelddisplays verändern allmählich, wie wir die Welt um uns herum sehen. Oder besser gesagt, wie wir die Welt sehen, die uns nicht umgibt. Von klassischer Fotografie über Weiterbildung und Diagnostik bis hin zu Remote-Präsenz und Unterhaltung – in diesem Artikel wird untersucht, was ein Lichtfeld-Display ist, wie verschiedene Display-Typen funktionieren und wie sie verwendet werden.
Das Ändern der Geschwindigkeit eines Videos hat viele Anwendungen. Es kann eine Präsentation professioneller aussehen lassen oder eine Bearbeitung ästhetisch ansprechender machen. Vielleicht möchten Sie einfach nur diesen geschätzten Clip Ihres Hundes sehen, der sich in Zeitlupe albern und albern verhält.
Wenn Sie in der Filmindustrie etwas erreichen möchten, müssen Sie die richtige Software verwenden, um Ihr Drehbuch zu formatieren. Dies gilt sowohl für Amateur-Geschichtenerzähler als auch für professionelle Drehbuchautoren.
Heutzutage hat jeder eine Kamera in der Hand. Wir waren so daran gewöhnt, alles, was vor uns liegt, fotografieren zu können, der Impuls ist normal und gang und gäbe.
Die Szenenschnitterkennung ist eine der benutzerfreundlichsten Funktionen von Davinci Resolves. Es gibt dem Künstler einen direkten Weg in das Programm, mit seinem Projekt ordentlich verpackt im Schlepptau.
Pinterests Idea Pins bieten YouTubern eine großartige Möglichkeit, inspirierende Inhalte zu erstellen und mit ihrer Community auf der Plattform in Kontakt zu treten. Im Gegensatz zu Story Pins halten Idea Pins und verschwinden nicht nach 24 Stunden.
Während der native Sound eines rohen DSLR-Videoclips seinen Reiz hat, ist der Unterschied im Produktionswert, den professionell aufgenommener Sound ausmacht, unvergesslich. Alle Filme und Fernsehsendungen erfassen Video und Ton separat; exzellenter Ton und Bild zusammen machen Ihre Lieblingsproduktionen so fesselnd und aufregend.
Wenn Sie regelmäßig in sozialen Medien posten, ist die Möglichkeit, Beiträge zu planen, ein Lebensretter. Inhaltsplaner ermöglichen es Ihnen, Inhalte für Tage, Wochen und sogar Monate im Voraus zu planen, ohne sich darum kümmern zu müssen, täglich neue Beiträge zu erstellen.
Wenn Ihre Fotografie Fortschritte macht, möchten Sie wahrscheinlich mit der Verwendung von Fotobearbeitungssoftware beginnen, um das Aussehen und die Haptik Ihrer Bilder zu verbessern. Eine der beliebtesten Lösungen ist Adobe Lightroom.
Das Bedienfeld „Essential Sound“ in Adobe Premiere Pro bietet einen benutzerfreundlichen Satz von Werkzeugen, mit denen Sie Audiopegel besser anpassen, Effekte anwenden und häufig auftretende Probleme mit dem Ton in Ihren Videos beheben können.
Wenn Sie Ihr Telefon wechseln, nach einem neuen Fotospeicherdienst suchen oder Ihre Erinnerungen sichern möchten, möchten Sie wahrscheinlich wissen, wie Sie Ihre Bilder und Videos aus Google Fotos exportieren.
Haben Sie ein Foto in der falschen Ausrichtung aufgenommen? Das Drehen Ihres Bildes in Photoshop wird das Problem beheben.
Das Hinzufügen von Untertiteln oder Untertiteln zu Ihren YouTube-Videos ist aus verschiedenen Gründen nützlich. Du benötigst dafür auch keine spezielle Software – YouTube bietet bereits alle Tools, die du in YouTube Studio benötigst.
Möchten Sie in Ihrem Design eine Schriftart verwenden, die in Photoshop nicht verfügbar ist? Glücklicherweise können Sie ganz einfach neue Schriftarten hinzufügen und in Ihren Photoshop-Designs verwenden. Ihre neu hinzugefügten Schriftarten werden genauso aussehen und funktionieren wie Ihre vorhandenen Schriftarten.
Wenn Sie Ihre fotografischen Fähigkeiten verbessern, ist es nur natürlich, dass Sie nach neuen Wegen suchen, um Ihre Bilder hervorzuheben. Eine Möglichkeit, dies zu tun, ist die Verwendung von Texturen, egal ob natürlich oder künstlich.
Für eine kostenlose Open-Source-Software ist Blender ein leistungsstarkes und vielseitiges 3D-Computergrafik-Tool, das schnell zu einer großartigen Ergänzung des Kreativ-Toolset wird.
Die meisten Bilder, die Sie online finden (JPGs, PNGs, GIFs) sind im Rasterformat. Dies bedeutet, dass die Bilder eine Anzahl von Pixeln enthalten, die immer deutlicher werden, wenn Sie die Größe Ihres Bildes vergrößern.
Es gibt viele Dinge, die Photoshop noch besser kann als ein Smartphone. Die Umwandlung eines Fotos in abstrakte Kunst ist eine davon.
ASMR-Videos (diese tongeladenen Videos, die dir ein fast unerklärliches Kribbeln geben) werden auf YouTube immer beliebter. Egal, ob Sie neu in der Szene sind oder ein erfahrener YouTuber, der sich auf den Weg machen möchte, jetzt ist der perfekte Zeitpunkt, um zu ASMR zu wechseln.
Das Ändern der Geschwindigkeit eines Videos hat viele Anwendungen. Es kann eine Präsentation professioneller aussehen lassen oder eine Bearbeitung ästhetisch ansprechender machen. Vielleicht möchten Sie einfach nur diesen geschätzten Clip Ihres Hundes sehen, der sich in Zeitlupe albern und albern verhält.
Wenn Sie in der Filmindustrie etwas erreichen möchten, müssen Sie die richtige Software verwenden, um Ihr Drehbuch zu formatieren. Dies gilt sowohl für Amateur-Geschichtenerzähler als auch für professionelle Drehbuchautoren.
Heutzutage hat jeder eine Kamera in der Hand. Wir waren so daran gewöhnt, alles, was vor uns liegt, fotografieren zu können, der Impuls ist normal und gang und gäbe.
Einige Funktionen in Adobe Photoshop erhalten alle Ehre. Jeder hat persönliche Favoriten, wie die Ebenenstile-Funktion, die Ihr Kunstwerk sofort verwandelt, oder sogar das Spot-Healing-Pinselwerkzeug, das wie Magie wirkt.
Das Erstellen von Geschichten ist ein aufregender Prozess, bei dem Sie über jedes kleinste Detail nachdenken müssen. Die Benennung deiner fiktiven Charaktere kann besonders schwierig sein, daher ist es völlig normal, Hilfe oder einfach nur Inspiration zu suchen.
Die Szenenschnitterkennung ist eine der benutzerfreundlichsten Funktionen von Davinci Resolves. Es gibt dem Künstler einen direkten Weg in das Programm, mit seinem Projekt ordentlich verpackt im Schlepptau.
Pinterests Idea Pins bieten YouTubern eine großartige Möglichkeit, inspirierende Inhalte zu erstellen und mit ihrer Community auf der Plattform in Kontakt zu treten. Im Gegensatz zu Story Pins halten Idea Pins und verschwinden nicht nach 24 Stunden.
