Die Szenenschnitterkennung ist eine der benutzerfreundlichsten Funktionen von Davinci Resolve. Es gibt dem Künstler einen direkten Weg in das Programm, mit seinem Projekt ordentlich verpackt im Schlepptau.
Etwas, das den Editor jedoch ständig aus der Fassung bringt, ist der Dateitransport und die gemeinsame Nutzung – insbesondere wenn zwischen Programmen gearbeitet wird, die unterschiedlich funktionieren.
Schließlich wird ein Anfänger nur wenige Dinge verlieren, wie beispielsweise nicht in der Lage zu sein, das zu bekommen, was er braucht, wo es hingehört. Das macht Scene Cut Detection zu einer so einladenden Hand für Anfänger.
Hier finden Sie alles, was Sie über das Tool wissen müssen und wie Sie es verwenden.
Wenn Sie ein Video von Grund auf produzieren, beginnen Sie mit der Live-Version Ihres Projekts in Premiere oder einer anderen Arena Ihrer Wahl. Wenn Sie Filmmaterial nach dem Finalisieren des Schnitts kolorieren, möchten Sie im Allgemeinen mit der aktuellsten Kopie jedes Assets arbeiten, die seit der Erfassung, Protokollierung und Verwendung so selten wie möglich kopiert wurde.
Beim Kopieren eines Bildes wird die Farbskala immer etwas reduziert. Sie beginnen mit dem größtmöglichen Spektrum, und wenn der Renderer beschließt, diese kleinen Kompromisse einzugehen, werden die Werte im Bild möglicherweise weniger originalgetreu.
Verwandte: So verwenden Sie die Farbtheorie, um Ihre kreativen Projekte zu verbessern
Stellen Sie sich ein wirklich verrauschtes JPEG-Bild vor. Jemand, der dieses Bild bewerten möchte, wäre wahrscheinlich viel besser dran, seine Arbeit vor dem Komprimieren zu erledigen, wenn dies möglich ist.
So können Sie im Nachhinein die höchste Qualitätsstufe liefern. Dieses hervorragende Bild kann dann ohne Bedenken komprimiert werden, einschließlich der zusätzlichen Verbesserung dessen, was Sie erreichen konnten, bevor Sie die Dinge unter Kontrolle hielten.
Wir erwähnen diese Dinge, weil das Grading eines gerenderten Mediums immer als letzter Ausweg betrachtet werden sollte. Idealerweise kolorieren Sie die Originalversion jedes Filmmaterials in voller Auflösung, selbst wenn diese Versionen Ihrer Medien nicht die waren, mit denen Sie das Projekt tatsächlich geschnitten haben.
Wenn Sie jedoch nur Ihren endgültigen, gerenderten und vollständigen Schnitt zur Hand haben, besteht immer noch Hoffnung für Sie. Scene Cut Detection ist eine lebendige Verkörperung dieser Hoffnung.
Wenn Sie ein Projekt in Resolve benoten, wird das Überbrücken der Lücken zwischen Ihren Assets, Ihrem Schnitt und der Integrität dieser Konfiguration den Unterschied zwischen einem reibungslosen Übergang und einem frustrierenden Aufstieg bedeuten.
Es gibt viele Möglichkeiten, auf die andere Seite zu gelangen. Wenn Sie beispielsweise eine Edit Decision List (EDL) Ihres Schnitts verwenden, können Sie direkt aus dem ursprünglichen Quellmaterial zeichnen, ohne dass eine Komprimierungsrunde eingebrannt wird.
Dies wird jedoch nicht immer möglich sein. Die Anforderungen der Produktion können Sie in eine Gurke geraten lassen, aber dies wird selten Ihr Ende sein. Wenn eine völlig gesperrte Farbdatei auf Ihrem Schreibtisch landet, ist die Szenenschnitterkennung der beste Weg, um einzutauchen, ohne unnötig Schritte zurückzuverfolgen.
Starten Sie zunächst Resolve und erstellen Sie ein neues Projekt. Öffnen Sie es und drücken Sie Umschalt + 2 , um den Medien-Arbeitsbereich aufzurufen.
Suchen Sie Ihre Datei über den Dateibrowser von Resolve. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie Szenenschnitterkennung .
Sie werden mit einem neuen Fenster begrüßt, das aus drei Monitoren und einer verdächtig leeren Zeitleiste darunter besteht. Hit Auto Szene suchen am unteren Rand das Programm einen anfänglichen ersten Stich an Dinge zu geben. Die Datei wird Ihnen aus der Hand genommen und analysiert. Wenn Resolve jede Unterbrechung der Kontinuität erkennt, wird dieser Zeitachse eine vertikale Linie hinzugefügt.
Die Höhe jeder Linie gibt an, wie sicher Resolve ist, dass es sich bei der Erkennung um einen tatsächlichen Schnitt und nicht um etwas anderes handelt. Die horizontale rosa Linie, die sie alle durchdringt, ermöglicht es Ihnen, den Schwellenwert festzulegen, den die meisten Ihrer echten Aufnahmen erreichen.
Auf der rechten Seite finden Sie eine Liste mit jedem erkannten Schnitt. Die Bildnummer und der Timecode, mit dem es beginnt, werden ebenfalls auf der rechten Seite angezeigt. Sie können Schnitte selbst hinzufügen oder löschen, wenn die meisten davon gefunden wurden; Die Transportsteuerung auf dem Bildschirm ist einfach und nichts Außergewöhnliches.
Pruning ist ein Werkzeug, das verwendet wird, um einen eng gehäuften Bereich von falsch positiven Ergebnissen innerhalb eines In und eines Out zu entfernen. Dies ist im Allgemeinen nützlich für dunkle Szenen oder solche, in denen sich Dinge schnell über den Bildschirm bewegen.
Wenn Sie sich durch jede aufgelistete Aufnahme klicken, erhalten Sie eine gute Vorstellung davon, ob Sie bereit sind, loszulegen. Der erste Monitor zeigt das letzte Bild der vorherigen Aufnahme. Der zweite zeigt das Bild, auf dem der Schnitt gelandet ist, und Ihr endgültiger Monitor zeigt das erste Bild der nächsten Aufnahme. Ein korrekt erkannter Schnitt sieht aus wie ein Bild, gefolgt von zwei sehr ähnlichen Bildern.
Wenn Sie zufrieden sind, klicken Sie auf die Schaltfläche Schnitte zum Medienpool hinzufügen, um die Dinge offiziell zu machen. Schließen Sie das Scene Cut Detection-Fenster mit dem X in der oberen linken Ecke, um zu Ihrem neu gefüllten Media Pool zurückzukehren.
Die Auslassungspunkte in der oberen rechten Ecke des Szenenerkennungsfensters bieten einige zusätzliche Optionen. Viele davon sind selbsterklärend, z. B. können Sie die Zoomstufe der Timeline zurücksetzen oder Ihre Ins und Outs zurücksetzen.
Sie können Szenenschnittdaten speichern, nachdem sie mit der Option „ Szenenschnitt speichern“ erfasst wurden . Diese Informationen werden in eine so genannte CS-Datei umgewandelt, die später mit Load SceneCut unten aufgerufen werden kann.
Sie können auch etwas Ähnliches tun – nur mit einer EDL anstelle einer CS-Datei –, indem Sie EDL speichern auswählen . Resolve bietet Ihnen die Möglichkeit, eine EDL auch direkt in die Szenenschnitterkennung zu integrieren.
Unten können Sie mit Auto Cue live zusehen, wie das Programm arbeitet, und bietet Ihnen so eine Möglichkeit zur Qualitätskontrolle, da die Abspielposition bei jedem Sprung der Aktion folgt. Sie können dies deaktivieren, wenn Ihr Projekt lang ist und Sie Resolve im Hintergrund laufen lassen möchten, während Sie etwas anderes tun.
Es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie von Ihrem Medienpool aus vorgehen können. Eine davon: Wählen Sie alle Ihre Sub-Clips aus, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Neue Timeline mit ausgewählten Clips erstellen . Sie können Ihren neuen Schnitt im Bearbeiten-Arbeitsbereich von Resolve oder in einem der anderen angebotenen Arbeitsbereiche überprüfen. Dadurch können Sie eventuelle Fehler erkennen, die vorher nicht sofort offensichtlich waren.
Wir empfehlen, dass Sie, wenn möglich, direkt darauf springen. Shift + 6 bringt Sie direkt in den Color-Arbeitsbereich und Ihre Arbeit kann wirklich beginnen.
Verwandte: So machen Sie Ihr Filmmaterial filmischer
Jetzt ist nichts außer Reichweite, wenn Sie eine Note schnell ändern möchten und Ihre Mittel begrenzt sind. Solange die gerenderten Medien die höchstmögliche Qualität aufweisen, ist die Szenenschnitterkennung mehr als ausreichend.
Die meisten Bilder, die Sie online finden (JPGs, PNGs, GIFs) sind im Rasterformat. Dies bedeutet, dass die Bilder eine Anzahl von Pixeln enthalten, die immer deutlicher werden, wenn Sie die Größe Ihres Bildes vergrößern.
Es gibt viele Dinge, die Photoshop noch besser kann als ein Smartphone. Die Umwandlung eines Fotos in abstrakte Kunst ist eine davon.
Für die meisten Menschen gehören digitale Medien zum Alltag. Aber wir denken nicht immer daran, wie es entsteht.
ASMR-Videos (diese tongeladenen Videos, die dir ein fast unerklärliches Kribbeln geben) werden auf YouTube immer beliebter. Egal, ob Sie neu in der Szene sind oder ein erfahrener YouTuber, der sich auf den Weg machen möchte, jetzt ist der perfekte Zeitpunkt, um zu ASMR zu wechseln.
Lichtfelddisplays verändern allmählich, wie wir die Welt um uns herum sehen. Oder besser gesagt, wie wir die Welt sehen, die uns nicht umgibt. Von klassischer Fotografie über Weiterbildung und Diagnostik bis hin zu Remote-Präsenz und Unterhaltung – in diesem Artikel wird untersucht, was ein Lichtfeld-Display ist, wie verschiedene Display-Typen funktionieren und wie sie verwendet werden.
Das Ändern der Geschwindigkeit eines Videos hat viele Anwendungen. Es kann eine Präsentation professioneller aussehen lassen oder eine Bearbeitung ästhetisch ansprechender machen. Vielleicht möchten Sie einfach nur diesen geschätzten Clip Ihres Hundes sehen, der sich in Zeitlupe albern und albern verhält.
Wenn Sie in der Filmindustrie etwas erreichen möchten, müssen Sie die richtige Software verwenden, um Ihr Drehbuch zu formatieren. Dies gilt sowohl für Amateur-Geschichtenerzähler als auch für professionelle Drehbuchautoren.
Heutzutage hat jeder eine Kamera in der Hand. Wir waren so daran gewöhnt, alles, was vor uns liegt, fotografieren zu können, der Impuls ist normal und gang und gäbe.
Pinterests Idea Pins bieten YouTubern eine großartige Möglichkeit, inspirierende Inhalte zu erstellen und mit ihrer Community auf der Plattform in Kontakt zu treten. Im Gegensatz zu Story Pins halten Idea Pins und verschwinden nicht nach 24 Stunden.
Während der native Sound eines rohen DSLR-Videoclips seinen Reiz hat, ist der Unterschied im Produktionswert, den professionell aufgenommener Sound ausmacht, unvergesslich. Alle Filme und Fernsehsendungen erfassen Video und Ton separat; exzellenter Ton und Bild zusammen machen Ihre Lieblingsproduktionen so fesselnd und aufregend.
Wenn Sie regelmäßig in sozialen Medien posten, ist die Möglichkeit, Beiträge zu planen, ein Lebensretter. Inhaltsplaner ermöglichen es Ihnen, Inhalte für Tage, Wochen und sogar Monate im Voraus zu planen, ohne sich darum kümmern zu müssen, täglich neue Beiträge zu erstellen.
Wenn Ihre Fotografie Fortschritte macht, möchten Sie wahrscheinlich mit der Verwendung von Fotobearbeitungssoftware beginnen, um das Aussehen und die Haptik Ihrer Bilder zu verbessern. Eine der beliebtesten Lösungen ist Adobe Lightroom.
Das Bedienfeld „Essential Sound“ in Adobe Premiere Pro bietet einen benutzerfreundlichen Satz von Werkzeugen, mit denen Sie Audiopegel besser anpassen, Effekte anwenden und häufig auftretende Probleme mit dem Ton in Ihren Videos beheben können.
Wenn Sie Ihr Telefon wechseln, nach einem neuen Fotospeicherdienst suchen oder Ihre Erinnerungen sichern möchten, möchten Sie wahrscheinlich wissen, wie Sie Ihre Bilder und Videos aus Google Fotos exportieren.
Haben Sie ein Foto in der falschen Ausrichtung aufgenommen? Das Drehen Ihres Bildes in Photoshop wird das Problem beheben.
Das Hinzufügen von Untertiteln oder Untertiteln zu Ihren YouTube-Videos ist aus verschiedenen Gründen nützlich. Du benötigst dafür auch keine spezielle Software – YouTube bietet bereits alle Tools, die du in YouTube Studio benötigst.
Möchten Sie in Ihrem Design eine Schriftart verwenden, die in Photoshop nicht verfügbar ist? Glücklicherweise können Sie ganz einfach neue Schriftarten hinzufügen und in Ihren Photoshop-Designs verwenden. Ihre neu hinzugefügten Schriftarten werden genauso aussehen und funktionieren wie Ihre vorhandenen Schriftarten.
Wenn Sie Ihre fotografischen Fähigkeiten verbessern, ist es nur natürlich, dass Sie nach neuen Wegen suchen, um Ihre Bilder hervorzuheben. Eine Möglichkeit, dies zu tun, ist die Verwendung von Texturen, egal ob natürlich oder künstlich.
Für eine kostenlose Open-Source-Software ist Blender ein leistungsstarkes und vielseitiges 3D-Computergrafik-Tool, das schnell zu einer großartigen Ergänzung des Kreativ-Toolset wird.
Die meisten Bilder, die Sie online finden (JPGs, PNGs, GIFs) sind im Rasterformat. Dies bedeutet, dass die Bilder eine Anzahl von Pixeln enthalten, die immer deutlicher werden, wenn Sie die Größe Ihres Bildes vergrößern.
Es gibt viele Dinge, die Photoshop noch besser kann als ein Smartphone. Die Umwandlung eines Fotos in abstrakte Kunst ist eine davon.
ASMR-Videos (diese tongeladenen Videos, die dir ein fast unerklärliches Kribbeln geben) werden auf YouTube immer beliebter. Egal, ob Sie neu in der Szene sind oder ein erfahrener YouTuber, der sich auf den Weg machen möchte, jetzt ist der perfekte Zeitpunkt, um zu ASMR zu wechseln.
Das Ändern der Geschwindigkeit eines Videos hat viele Anwendungen. Es kann eine Präsentation professioneller aussehen lassen oder eine Bearbeitung ästhetisch ansprechender machen. Vielleicht möchten Sie einfach nur diesen geschätzten Clip Ihres Hundes sehen, der sich in Zeitlupe albern und albern verhält.
Wenn Sie in der Filmindustrie etwas erreichen möchten, müssen Sie die richtige Software verwenden, um Ihr Drehbuch zu formatieren. Dies gilt sowohl für Amateur-Geschichtenerzähler als auch für professionelle Drehbuchautoren.
Heutzutage hat jeder eine Kamera in der Hand. Wir waren so daran gewöhnt, alles, was vor uns liegt, fotografieren zu können, der Impuls ist normal und gang und gäbe.
Einige Funktionen in Adobe Photoshop erhalten alle Ehre. Jeder hat persönliche Favoriten, wie die Ebenenstile-Funktion, die Ihr Kunstwerk sofort verwandelt, oder sogar das Spot-Healing-Pinselwerkzeug, das wie Magie wirkt.
Das Erstellen von Geschichten ist ein aufregender Prozess, bei dem Sie über jedes kleinste Detail nachdenken müssen. Die Benennung deiner fiktiven Charaktere kann besonders schwierig sein, daher ist es völlig normal, Hilfe oder einfach nur Inspiration zu suchen.
Die Szenenschnitterkennung ist eine der benutzerfreundlichsten Funktionen von Davinci Resolves. Es gibt dem Künstler einen direkten Weg in das Programm, mit seinem Projekt ordentlich verpackt im Schlepptau.
Pinterests Idea Pins bieten YouTubern eine großartige Möglichkeit, inspirierende Inhalte zu erstellen und mit ihrer Community auf der Plattform in Kontakt zu treten. Im Gegensatz zu Story Pins halten Idea Pins und verschwinden nicht nach 24 Stunden.
